Curso de Design Gráfico - online ao vivo

Aprenda a criar layouts bem estruturados e com ótimo embasamento técnico. Compreenda seu processo criativo e desenvolva habilidades de criação e desconstrução para apresentar soluções eficazes nas áreas de UI, Design editorial, Tipografia, Infografia, Branding e Comunicação Integrada.

DURAÇÃO

50h ao vivo + 60h de orientação;
Total 110 horas

PRÉ-REQUISITOS

Saber editar imagens, no Photoshop ou Illustrator.

DATA

Início 05/10
Término: 09/12

pra quem

O curso de Design Gráfico foi desenvolvido para quem busca entender o pensamento de design e quer dominar seu processo criativo. Para quem quer aprimorar seus conhecimentos em design gráfico, ou deseja alterar sua atividade profissional. Para quem busca utilizar o design gráfico como ferramenta para ações de marketing, branding e comunicação. Também para quem busca ter desenvoltura em técnicas de layout, produção e excelência gráfica. E, principalmente, para quem pretende montar um portfólio profissional alinhado aos seu objetivos e relevante para o mercado. 

porque

Uma revolução digital vem moldando profissões, mercados e pondo o bom design em evidência, porque um designer gráfico deve ser muito mais um que “apertador de botões”. Conhecer teorias e saber como aplicá-las é determinante. O curso de Design Gráfico pode te ajudar a entender diversas técnicas para criar layouts com ótimos resultados, agindo na solução de problemas com foco no usuário.

O que você vai saber fazer

As aulas são ao vivo o que garante o seu acesso ao professor e  serão gravadas com a sua participação para você revisitar tudo novamente a qualquer tempo. Além disso o suporte é fulltime e você poderá tirar suas dúvidas diretamente com o professor sempre que precisar. Veja os conteúdos do curso de design gráfico…

Design é projeto, e qualquer projeto precisa de processos que o estruturem. Como o design gráfico desenvolve interfaces de relacionamento com o ser humano, é necessário entender as demandas e criar soluções viáveis. Por causa disso, criamos essa lista de itens que ajudam nossos alunos a serem profissionais mais empáticos e muito bem embasados nas suas soluções.
  • Design Thinking;
  • Human Centered Design;
  • Proporção;
  • Grids;
  • Formatos.
 

Uma folha ou uma tela em branco não deve ser preenchida através de um método de tentativas e erros, é preciso embasamento, principalmente quando buscamos entregar mensagens para atingir um objetivo com eficiência. Esses conteúdos ajudam nisso.

  • Desconstrução;
  • Gestalt;
  • Alinhamento;
  • Balanço;
  • Hierarquia;
  • Repetição;
  • Espaço;
  • Cor;
  • Contraste;
  • Sintaxe visual.

Originalidade é uma  questão chave para que o design tenha pregnância, por isso, entender de estéticas, estilos, e linguagens visuais é determinante para encontrar as referências que apoiarão sua criatividade.

  • Linguagens visuais do Design Moderno;
  • Linguagens visuais do Design pós moderno;
  • Linguagens visuais do Design Contemporâneo.

Imagens têm sentido mais amplo e agem de modo mnemônico fortificando significados e ratificando identidades.

  • Conceitos da iconografia;
  • Criação de ícones;
  • Grid de composição;
  • Pixel perfeito;
  • Famílias iconográficas;
  • Proporção;
  • Extensões.

Dados são o novo petróleo, portanto saber organizá-los visualmente de modo coerente lhe dará uma posição de destaque frente a funções de design de interface, editorial e instrucional.

  • Escaneamento visual;
  • Hierarquia da informação;
  • Simetria e assimetria;
  • Cores e representações;
  • Ícones;
  • Símbolos;
  • Índices;
  • Ritmo e cadência;
  • Tipografia nos infográficos;
  • Legibilidade;
  • Formatos;
  • Publicação.

Por mais que imagens possam refletir conceitos e criar narrativas, é o texto que torna a mensagem clara. Saber como criar letras, e adaptá-las aos mais diversos contextos é uma habilidade muito importante.

  • Estilos tipográficos;
  • Famílias tipográficas;
  • Sintaxe tipográfica;
  • Anatomia das letras;
  • Estilos de serifa;
  • Diagramação e legibilidade;
  • Construção de tipos;
  • Lettering;
  • Programação de fontes;
  • Diagramação.

O aspecto, o tamanho, a proporção são fatores determinantes para que informações seja passadas tal qual são planejadas, mas em design temos que ver o todo, por isso devemos estar atentos a alguns outros elementos.

  • Materialidades;
  • Fornecedores;
  • Preço, prazo e custo-benefício;
  • Fechamento de arquivo;
  • Outdoors;
  • Backlight e frontlight;
  • Placas diversas;
  • Lambe lambe;
  • Fachadas de estabelecimentos comerciais;
  • Envelopamento de frota;
  • Sinalização interna  e externa.

 

Mecanismos estão por toda parte, sendo cada vez mais necessário o estreitamento da comunicação entre eles e as pessoas. O design gráfico é a ferramenta que faz com que esse elo torne a interação intuitiva e confortável.

  • Design de interface;
  • Hierarquia;
  • Balanço;
  • Tipos na interface;
  • Grid;
  • Proporção;
  • Ergonomia;
  • Feedback e reforço visual;
  • Íconografia;
  • Gestalt aplicada;
  • Metáfora e skeumorfismo;
  • Flat design;
  • Call to action;
  • Features.

Uma das maiores disputas do mundo contemporâneo é travada nas faixas de gôndola, de hipermercados à conveniências e tem também migrado para o mundo digital por meio do e-commerce, e a embalagem é a armadura desses concorrentes.

  • Materialidades;
  • Diagramação;
  • Cores;
  • Tipografia;
  • Proporção;
  • Rótulos;
  • Boxes;
  • Sacolas;
  • Papel de presente;
  • Packs promo;
  • Mix de embalagens;
  • Modelagem.

Essa área traz um desafio a mais: a formação de leitores e o compromisso com a aprendizagem e com a compreensão. Por isso é necessário atenção;

  • Estilos e estéticas;
  • Diagramação;
  • Ritmos e Cadência;
  • Indexação;
  • Narrativa visual;
  • Imagens e ilustrações;
  • Design de Capas;
  • Acabamentos e encadernações.

Construir uma marca memorável que se conecte de forma consistente com seu público e revele seus conceitos e valores só é possível por meio de estudos e desenvolvimento bem estruturado. As habilidades aprendidas na última etapa do curso de design gráfico se propõem a ajudar nisso.

  • Formante visual;
  • Cores;
  • Tipografia;
  • Conceito;
  • Simbologia;
  • Abrangência;
  • Aplicações;
  • Naming;
  • Neuromarketing;
  • Comunicação integrada;
  • Pregnância da forma.

Esta é a etapa final do curso e certamente aquela que será desenvolvida para o resto da vida do designer. Criar um portfólio é uma tarefa extremamente minuciosa e complexa, mas quem chega até aqui tem uma grande bagagem e uma excelente expertise para desenvolver um ótimo trabalho.

  • Projeto gráfico;
  • Ambientação;
  • Mockup;
  • Fechamento de arquivo;
  • Impressão;
  • Publicação online;
  • Site profissional.
Professor Evandro Stein Escola Casa Blumenau

Professor

Evandro Stein – Mestre em Design, publicitário com especialização em gestão da qualidade. Diretor de criação que desenvolve trabalhos em branding, UX e editorial. Entusiasta da inovação que acredita no design como ferramenta para gerar soluções eficazes e transformadoras e na colaboração como principal propulsor da criatividade.

Formação Acadêmica

  • Bacharelado em Publicidade e Propaganda - FURB
  • Gestão de Qualidade - FAE
  • Técnico em Desenvolvimento de Software - Cedup Hermann Hering
  • Mestrado em Design Gráfico - UNIVILLE

Formação Técnica

  • Design Thinking;
  • Human Centered Design;
  • Design Sprint;
  • Design Participativo;
  • Design de Interfaces;
  • User Experience;
  • Adobe Photoshop;
  • Adobe Illustrator;
  • Adobe InDesign;
  • Adobe XD;
  • Adobe Premiere;
  • Adobe Muse;
  • Figma;
  • Adobe Captivate;
  • Copywriting;
  • WordPress;
  • Elementor;
  • RD Station;
  • Gimp;
  • Fotografia;
  • Curadoria;
  • Search Engine Optimization;
  • Cenografia.

Como assim, não ensina photoshop?

Não ensina. Photoshop é uma ferramenta que, como qualquer outra, precisa de alguém que saiba o que fazer para extrair ótimos resultados. Focamos na técnica em vez da ferramenta.

Precisa estudar muito?

Claro! Mas não no estilo decoreba. Você vai estudar em projetos de design que servirão para construir seu portfólio.

Os cursos possuem certificação?

Sim! Ao final de todos os cursos os alunos recebem um certificado com a carga horária e conteúdos detalhados.

Preciso saber alguma coisa?

Sim! É necessário conhecer algum software de edição de imagens para mergulharmos nos processos de desenvolvimento do layout. Sempre com foco no método, no usuário, no problema e na solução.

jornada

SEMINÁRIO DIVERTIDO

Para começar uma aula, seu professor apresenta uma nova área de tópicos, como cor, marca, composição tipográfica ou embalagem. Uma breve palestra aborda uma teoria relevante e exemplos reais do tópico. Juntamente com esta instrução você pode assistir a vídeos e discutir com os colegas.

BRIEFING

O professor desempenha o papel do cliente e apresenta um resumo para colocar o tópico na prática iniciada. O briefing detalha todas as informações necessárias: cliente, metas de negócios, necessidades, público, especificações finais e prazo.

PESQUISA

Agora você pode usar o cliente, produto ou serviço e concorrência. Isso garante que tenhamos uma manutenção contínua da tarefa em mãos e que possamos fazer conexões conceituais para inspirar nossas soluções estéticas.

IDEAÇÃO

Esta é a parte emocionante! Implementamos um conjunto de ferramentas de técnicas de geração de idéias, como mapeamento mental, associação de palavras e brainstorm. Você fica aberto a todas as possibilidades. Depois de um pouco de diversão nos concentramos e destilamos tudo em uma solução prática.

RABISCOS

Antes de pularmos no computador, mapeamos nossas idéias da maneira antiga – caneta para papel. Os rougths são esboços rápidos que ajudam a criar conceitos e visualizar como o design deve uní-los. Esse estágio é vital para garantir que tenhamos um plano resolvido em nossos cérebros sem perder tempo apertando botões.

REFERÊNCIAS

Nesta fase, você está pronto para pensar em estética. Você entrará online para obter inspiração e criar moodboards focados, ajudando a visualizar a direção criativa.

CHECAGEM

Seus professores são acessíveis a cada passo do caminho. Depois de avançar na pesquisa e no planejamento, um check-in individual garantirá que você esteja no caminho certo e fornecerá um feedback construtivo para o próximo estágio.

DESENVOLVIMENTO

Agora que seu cérebro realizou a maior parte do trabalho, você entrará no computador e começará a executar e experimentar suas idéias. Depois de desenvolver várias rotas em potencial, você comparará para decidir o que funciona melhor e refinar, refinar, refinar.

ENTREGA

No curso de Desgin Gráfico, cada job tem um prazo padrão realista. Pode demorar duas horas, ou duas semanas. Como a indústria criativa se baseia em trabalhar de maneira inteligente para cumprir os prazos, o curso de design gráfico prepara os alunos para um ambiente de estúdio em ritmo acelerado.

jobs

Na Escola_Casa,  trabalhamos com briefings do mundo real. Ao longo do curso, os alunos do curso de Design gráfico desenvolvem diversos trabalhos em diferentes abordagens, de embalagens a interfaces de app´s.

ui DESIGN

Criação de ícones;
Interface de tela de login;
Criação de app de mergulho;
Land page para venda.

editorial

Projeto de capa de revista;

Criação de Livro infantil;

Capa de livro de fotografia.

 

packing design

Fechamento de arquivos;

Embalagem de perfume;

Rótulo de um novo whiskey.

 

Marketing

Email marketing de e-commerce;

Anúncio digital para banco;

Mala direta para clientes.

 

Branding

Marca de tênis;
Identidade de hamburgueria;
Sinalização de um shopping;
Tipografia personalizada.

Infografia

Mapa de um parque;

Criação de uma dashboard;

Infográfico sobre exportação.

Com. Visual

Fachada de um food truck;

Cardápio de butique de frios;

Poster de festival de cinema.

dizem por aí

agende-se

QUANDO?

SEG/QUA DAS 19H ÁS 21H30.

$

QUANTO?

ATÉ 10X DE 225,00

COMO?

AO VIVO | ONLINE | MENTORIA

agende-se

QUANDO?

SEG/QUA DAS 19H ÁS 21H30.

$

QUANTO?

ATÉ 10X DE 225,00

COMO?

AO VIVO | ONLINE | MENTORIA

lo
Escola de arte e design - Blumenau - SC | 47 3041 5101 - 47 99193 4757